8.7高分剧集成岛田满遗作,让我们记得初看动画时的感动
小趴说:日本动画界近日再传来令人惋惜的消息,曾为无数人气动画撰写剧本的资深女编剧家岛田满的女儿在其母推特发文,表示岛田满女士于12月15日11时30分因病逝世,终年58岁。
岛田满老师自幼喜爱迪斯尼动画作品,大学时加入东映动画公司,可是当时社会观念重男轻女,岛田转至编剧班。从业38年以来,她创作了《IQ博士》、《龙珠》等不少广为人知的动画作品。
岛田满代表作《罗密欧的天空》
1995年为全33集的《罗密欧的天空》撰写剧本成了其代表作,之后岛田满还参与《名侦探柯南》、《金田一少年事件簿》、《海贼王》等作品。而在今年播出的动画《小魔女学园》则成为了她生前最后一部作品,她在这部作品中担任系列构成,并且亲自负责了整个系列一半集数的剧本!
今天小趴想推荐的这篇文章来自读者耳边蚊在数周前的投稿,希望能和大家同享这份看《小魔女学园》带来的感动。
信じる心があなたの魔法
2017年的余额已经见底,在今年我看的为数不多的番剧当中,最吸引我的是《小魔女学园》。这部动画我是10月份才看,结果一个半月就看了三次,在网上看评论也是一片叫好。本文就想聊一聊这部有点子供向的动画。
《小魔女学园》
小魔女学园简史
小魔女学园不是2017年才出现的,她诞生于日本“动画未来2013”。
“动画未来”的本名是“青年动画制作者育成计划(若手アニメーター育成プロジェクト)”,受日本文化厅委托、由日本动画制作者协会(2011-2014)和日本动画协会(2014—)承办。该计划自2010年开始,由政府出资、在商业动画公司里、以动画项目形式培养动画新人,每年四部作品。
《小魔女学园》(OVA)就是动画未来2013的四部作品之一。5个来自Gainax的新人动画师来到Trigger,在原画大佬吉成曜的指导下参与该作的原画作画,吉成曜也是首次担任动画监督。当时政府给了每部动画3800万日元的制作预算,根据制作纪录片《魔女诞生之时》的说法,一般23分钟的动画,原画数量大概有2000-3000张,而《小魔女学园》却达到了17000张,吉成曜笑说“不能浪费纳税人的血汗钱”。
2013年播出之后反响非常好,在海外也很受欢迎。同年Trigger宣布制作续篇的计划,并在众筹网站Kickstarter上发起众筹。结果在一个月内,7938人筹集出了625518美元(约7400万日元)。然后Trigger在2015年完成了50分钟的剧场版《小魔女学园:魔法游行》。
在《魔法游行》上映时,小魔女学园的TV动画企划已经出来了,于是就有了今年的1月番《小魔女学园》。
魔女与魔法少女
首先要说明一点:“魔女”跟“魔法少女”其实不是一个概念。
魔女(witch)也叫女巫,出处已经不可考究。按旧约圣经的说法,魔女会使用魔法(或叫巫术),她们崇拜魔鬼,是邪恶的化身。西方文学作品中不乏魔女,并慢慢演化出我们印象中的魔女形象:黑衣服、巫师帽、魔法棒、飞行扫把,口中各种咒语,身边还有使魔。这些都是符号化的东西、魔女身份的象征。在这些作品里,魔女不一定是邪恶的,反而因为血统的传承,一出生就拥有魔力,通常有着身为魔法家族一份子的荣誉感。
魔法少女是日本的产物。她们本是普通人,后天因为遇到一些神秘力量之类的特殊原因才成为魔法少女。平时依然扮演着普通的社会身份角色,但一旦遇到问题、危机,她们就“变身”为魔法少女,用魔法的力量去解决。她们青春活力、善良勇敢,是正能量的化身。
至于魔法少女跟魔女有什么关系,这里只作简单推测。首先,由于灰姑娘童话等一类作品的影响,穿上玻璃鞋摇身一变成为漂亮公主,是几乎每一个小女孩的梦想。其次是20世纪初,日本政府基于男女平等的西方观念开始发展女子教育,“少女”这一意象随之诞生,并发展出女同性关系和少女文学等文化。再加上西方的魔女故事传入日本,三者结合就产生了魔法少女的题材。
当然了,这只是初步的判断,大家可以持续地进行相关探讨。
显然,《小魔女学园》讲的是西方魔女的故事。里面还保留了一些关于魔女比较传统的仪式,比如剧场版里的“魔女狩猎”、TV版17集里的“魔女审判”。这些仪式对魔女来说黑暗而残忍,所以戴安娜不赞成魔法游行,认为“魔女被镇压的历史只有耻辱而已”。可以看出,那个世界里的相当一部分人对魔女是恶意的,但是动画也通过亚可她们改变了仪式的意义,刷新人们对魔女的认识。
魔法与科技同在的动画业界
魔法与科技的矛盾贯穿整部TV动画。随着魔力逐渐消失、科学技术崛起,曾经无限辉煌的魔法时代一去不复返。吉成曜在采访中表示动画的主题是“如今的动画行业”,魔法的衰落,代表着日本动画业界的衰退。
面对这种现状,动画中有几种态度。
以新月学园老师们为代表的保守派,坚持身为魔女的自豪和荣誉,对自己的行为严加管理的同时斥责那些不尊重历史和传统的人,就像老一辈的日本动画“艺术家”斥责现在不尊重艺术的动画人一样。人们批评现在的动画沦为宅男腐女的专属,很大程度上是在控诉日本动画的过度商品化。
而他们控诉的对象,有的做着讨好宅男腐女的商品,甚至为了赚钱不断突破底线。第5集的白龙正是如此,通过网络投资赚取大量利益,还欺骗新月学园让她们还债。但被揭穿后他也无奈地叹息“现在什么龙啊魔法啊,都已经过时了”。他是《白箱》中的平冈大辅。那些做着烂作的动画人,又何尝没有半点艺术追求、不想做好动画?他们是帮凶也是受害者,只能无力地被这股潮流推着走。
还有的魔女在利用科技让魔法界变得更好。抛开精神燃料不说,库洛娃老师的“现代魔法”可是一个创举。虽然菲涅兰老师以保护传统为由反对,但新月学园还是引进了现代魔法——宫崎骏不也正在用CG技术制作《毛毛虫波萝》吗?科技对于魔法,到底是入侵还是结合,还得看人的造化。
前文说过,外界对魔女基本是没什么好感的。以安德鲁父亲为代表的激进政治家和一部分民众只相信科技,不了解甚至厌恶魔女,认为魔法毫无用处。当然,更多的民众是无所谓的态度。动画界变成怎样,对大部分人来说也没什么影响,毕竟有其他更好的娱乐方式。而第4集《Night Fall》作者安娜的故事,不知是否暗讽了我们这些只会对作品指手画脚的观众。
说到底,魔法衰落并不是最可怕的,多样性的缺乏、对单一力量的依赖才是。第14集中精灵们一旦罢工、控制住魔导石,整个学园就完全停止运作,最后还是靠库洛娃的SSS系统解决矛盾。第7集里性格温和的厄休拉老师也很难得地开怼:“只在乎成绩和面子,太愚蠢了!”我们不必过分排斥新事物,如第5句言之端叶:
“传统与新的力量交汇之时,未知世界的大门就会打开。”
另外,亚可因为看了精彩的魔法表演而进入学园,就像很多年轻人看了精彩的动画而入行。不同的是,亚可坚持下来了。吉成曜早在《魔女诞生之时》里就表示:“很多人即使有才能,最后还是会放弃,希望他们能坚持画下去。”最后一集阻止导弹的是7个学生,两位老师只是给了她们一身白衣。看来动画想把亚可她们塑造成新的救世主形象,同时也把动画业界的未来寄希望于年轻的新人们——这正是“动画未来”的初衷。
初看动画时的感动
作为一个普通的动画爱好者,《小魔女学园》对我而言不止于所谓的动画业界,反而是洛蒂的一句话道出了包括我在内的很多观众的心声。
“看到亚可我想起来了,小时候第一次与精灵对话时的兴奋、和觉得魔法很快乐的心情。”
看《小魔女学园》,我也感受到了小时候第一次看动画片时的兴奋、快乐和感动。
这种感觉实在难以描述。
马小褂在《动画究竟是什么,我们为何如此迷恋她?》一文中,评价宫崎骏作品的魅力“在于他对于超脱于现实的动态描绘:行走也好,奔跑也好,那干脆利落的动态,极有韵律的节奏感,都绝非存在于现实之中,而是根基于对现实的想象。”
也许每一部/集的水平不一样,但《小魔女学园》也有这样的特点。吉成曜对人物动态的要求近乎完美主义,观众能直观地感受到那自由丰富又严谨的人物动作,和流畅、充满想象力的画面。这正是动画的迷人之处。
同时,作品所传递的价值观是朴素的,带给我们纯粹的感动。就如第11集亚可拒绝用“忘记一切”的极端手段来实现“成为夏莉欧”的目的,开启第2句言之端叶:“梦想并非取自他人,而是一步一个脚印、通过积累自己争取来的。”这与前文所述厄休拉老师怒怼唯成绩论是异曲同工。如此看来,不管是形式还是内容,《小魔女学园》都透着一股反商业、反成功学的味道。
“相信的心就是你的魔法。”这句一看就没什么好深思、甚至有点鸡汤味的幼稚话语,《小魔女学园》重复了25集。我每次听到都略显尴尬,如果旁边坐着个朋友,可能会心想我是有多幼稚才看这东西。直到最后一集,全世界的人都把自己的信念化作魔力传递给亚可和戴安娜,这句话也从最开始的一句妄言逐渐变成了现实。库洛娃感叹“相信魔法的心吗,那居然就是魔力之源。”没错,一番经历之后,我们才随着这声感叹明白了,这根本不需要多么复杂的逻辑和解释,这本就是一件如此简单、纯粹的事情。
马小褂在文章最后写道:“(我们对动画的迷恋,)来自于我们对自然模糊不清的情绪,是我们孩童时期对万物有灵论的笃信不疑;来自我们对美的先天性感知,是我们对美和艺术的直观认识方式;也来自对现实世界的不确定,是我们感觉到这个世界哪里有些奇怪,却无法将之描述清晰。”
或许这就是我们看《小魔女学园》能找到初看动画时的感动的原因吧。
认识你自己,成为你自己
在我看来,这才是本动画的核心主题。
亚可是个单纯、蛮横、冲动、以自我为中心的人,有时实在让人恼火。从OVA和剧场版看过来,我十分期待她在长篇幅的TV动画中完成成长。
然而并没有。
尽管第21集中,厄休拉老师对亚可说“你成长得很出色哦”,但明眼人都看得出,她在心智上并没有成长(魔法技能倒是成长了一点的)。即使她多次注入生命能量以激活言之端叶,但这一瞬间的感悟也很快消逝。吉成曜想做《忍者乱太郎》《哆啦A梦》这类不需要主角成长的日常欢闹剧,却又加入了寻找言之端叶解封大三曲枝图这个让主角成长的主线。在这种割裂的做法之下,只能通过那样强行的方式来“成长”。
不知是有意还是碰巧,这样的设定反而迎合了“认识你自己,成为你自己”的主题。
亚可一开始只是不断盲目模仿夏莉欧,想拿到飞行比赛的冠军,只是因为夏莉欧拿到过;想成为月光魔女,只是因为夏莉欧成为过。到了第12集,受到厄休拉老师和普拉里斯之泉的指引后,她才第一次决定“要做自己才做得到的事”。12集的标题,就是“what you will”。
“我知道,我是成为不了夏莉欧的。在天空华丽的飞舞,使用漂亮的变身魔法,我想成为那样出色的夏莉欧。但夏莉欧就是夏莉欧,我就是我,我只能成为我自己。”这是亚可对夏莉欧的告白,是她最大、也是唯一的改变。亚可依然是最差劲的魔女,但大家都接纳了她。
不止亚可,戴安娜和安德鲁两人,一直受着家族的束缚,后来都遵从了自己的内心。
最后的世界改变魔法是一根小树枝。库洛娃面对它一面茫然的样子,像极了朽木白哉第一次看到黑崎一护卍解时的惊愕——“这么小的东西,不可能是卍解!”心理学家荣格的《红书》中最强的魔法也是一根小树枝,而那一章的开头就是《小魔女学园》OP2的开头“Raise your hands”——举起双手,收下这个魔法吧。
一根树枝很渺小,却包含森罗万象,蕴藏改变世界的能量,因此它又很伟大,如同我们每一个个体。无需追逐他人,好好耕耘自己的花园,高耸入云的巨树也是起源于一颗小小的种子。一即是全,全即是一,伟大与渺小并没有什么区别。认识你自己,成为你自己,我们有无限的可能性不是吗?
- END | 动画学术趴 -
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